Storyboard zu Video KI sind zwei verschiedene Aufgaben unter einem Namen: Frames zu animieren, die du bereits hast, und ein Board, über das du noch entscheidest, bis hin zu fertigem Filmmaterial zu führen. Reelfo ist für die zweite Aufgabe gemacht. Das Storyboard ist der Plan, nach dem das Video erstellt wird, und du siehst es dir an, bevor du für Bewegung bezahlst.
VideoJede nummerierte Einstellung enthält eine Kameranotiz, eine Aktionszeile und die Liste der darin vorkommenden Charaktere. Die Frames werden aus dieser Struktur erstellt, und das Video wird aus derselben Struktur gemacht — was du im Storyboard freigibst, wird also gefilmt.
Ein Charakter wird einmal gezeichnet, und dieses Bild wird bei jedem Shot, in dem die Figur vorkommt, an diesen angehängt – in den elf Videomodellen, die ein Referenzbild verwenden. Die Besetzung ändert sich nicht zwischen Frame eins und dem letzten Clip.
Ein Frame kostet ein Bild; ein Clip kostet Sekunden an Video. Bildausschnitt, Besetzung und Kostüm werden beim Frame entschieden, wo ein Fehler günstig ist, und die Videostufe zeigt ihren Preis, bevor sie etwas ausgibt.
Suche nach Storyboard zu Video, und du findest zwei Arten von Werkzeugen. Die erste animiert Frames, die du bereits hast: Du bringst ein gezeichnetes oder generiertes Board mit, und jeder Frame wird zu einem kurzen Clip. Die zweite erstellt das Board und das Filmmaterial in einer Pipeline, sodass die Frames ein Zwischenschritt sind, den du freigibst, statt ein Ergebnis, das du übergibst.
Beide sind legitim und eignen sich für unterschiedliche Menschen. Wenn ein Storyboard-Künstler vierzig Frames gezeichnet hat und du jeden davon bewegen möchtest, ist die erste Art die richtige Form: Lade einen Frame hoch, füge einen Bewegungs-Prompt hinzu, und der Video-Arbeitsbereich gibt einen Clip zurück, einen Frame nach dem anderen. Wenn du noch entscheidest, was der Film sein soll, spart dir die zweite Art am meisten, weil die teure Stufe zuletzt kommt.
Auf dieser Seite geht es um die zweite Art. Sie beschreibt, was zwischen einem freigegebenen Board und einem fertigen Video passiert und was es kostet.
Jede Stufe erstellt eine Überarbeitung, die du lesen und ändern kannst. Eine Bearbeitung führt nur die nachfolgenden Stufen erneut aus, sodass das Ändern einer Einstellung nicht den ganzen Film neu erstellt.
Das Drehbuch wird in nummerierte Einstellungen aufgeteilt, jede mit einer Kameranotiz, einer Aktionszeile und den anwesenden Charakteren. Das ist das Storyboard in Tabellenform und vollständig bearbeitbar: Ändere eine Einstellung, bevor etwas gezeichnet wird.
Für jede Einstellung wird ein Standbild mit angehängten Charakterreferenzen gezeichnet, damit du Bildausschnitt und Besetzung siehst, bevor du dich auf Video festlegst. Modelle, die Referenzen direkt binden, überspringen diese Stufe, statt dir ein Bild zu berechnen, das sie nicht lesen würden.
Hier ist es günstig, falschzuliegen. Eine schlechte Ähnlichkeit, ein falsches Kostüm oder ein Bildausschnitt, der nicht passt, kostet hier ein Bild zum Neuerstellen und später einen ganzen Clip. Ändere die Einstellung, zeichne den Frame erneut und mach weiter.
Jede Einstellung wird mit ihrem Frame und ihren Charakterreferenzen an das gewählte Videomodell gesendet. Diese Stufe hat eine Bestätigung, weil sie echtes Geld kostet, und der Preis wird zuerst angezeigt.
Die Clips werden der Reihe nach zusammengefügt und der Ton wird eingemischt. Der Videostream wird unverändert durchkopiert: keine erneute Kodierung, kein Overlay, kein Wasserzeichen.
Elf Videomodelle akzeptieren Charakter-Referenzbilder, und sie können eine Besetzung über ein ganzes Storyboard hinweg halten. Referenzplätze geben an, wie viele unterschiedliche Charaktere einer Einstellung zugewiesen werden können; eine Szene mit zwei Personen braucht zwei. Alles hier wird aus dem Live-Modellregister gelesen.
| Modell | Referenzplätze | Clip-Länge | Preis / 5 s |
|---|---|---|---|
| Grok Imagine Video | 7 | 6–10s | 90 cr ($0.23) |
| HeyGen Video | 9 | 6–15s | 100 cr ($0.25) |
| Seedance 2.0 Mini | 9 | 4–15s | 196 cr ($0.49) |
| MiniMax H3 | 9 | 5–15s | 300 cr ($0.75) |
| PixVerse C1 | 7 | 1–15s | 325 cr ($0.81) |
| Kling O3 | 4 | 3–15s | 560 cr ($1.40) |
| Kling V3.0 | 4 | 3–15s | 630 cr ($1.57) |
| Vidu Q3 | 4 | 1–16s | 770 cr ($1.93) |
| Seedance 2.0 | 9 | 4–15s | 1517 cr ($3.79) |
| Veo 3.1 | 3 | 8–8s | 2000 cr ($5.00) |
| Seedance 2.5 | 30 | 4–30s | 2365 cr ($5.91) |
Die Guthabenpreise entsprechen dem, was Reelfo berechnet; eine Aufnahme von mehr als fünf Sekunden skaliert ab diesem Tarif.
Hailuo 2.3, Wan 3.0, HappyHorse 1.0 nehmen ein Ausgangsbild und nichts weiter. Sie animieren ein Bild gut — Grok Imagine Video ist der günstigste Clip in der Auswahl — aber ihnen kann keine Besetzung übergeben werden, sodass eine Figur in Aufnahme vier diejenige ist, die das Modell aus dem ihm gegebenen Bild zeichnet.
Damit sind sie das richtige Werkzeug für einen einzelnen Clip und das falsche für ein Board mit denselben Personen in vielen Einstellungen. Für ein Storyboard, das zusammenpassen muss, wählen Sie aus der Tabelle oben.
Ein Guthaben kostet $0.0025 zum Starter-Tarif, und Video wird pro Sekunde Ausgabe zum jeweiligen Tarif des Modells abgerechnet. Ein Board mit fünf Einstellungen à acht Sekunden kostet 2.600 Guthaben ($6.50) mit PixVerse C1, 4.480 Guthaben ($11.20) mit Kling O3 oder 12.136 Guthaben ($30.34) mit Seedance 2.0.
Die Frames sind der günstige Teil: GPT Image 2.5 bei 6 Guthaben pro Bild, GPT Image 2 bei 9 Guthaben pro Bild, GPT Image 2.6 Flare bei 25 Guthaben pro Bild, GPT Image 2.6 Sunburst bei 25 Guthaben pro Bild, Seedream 5.0 Pro bei 36 Guthaben pro Bild, Nano Banana Pro bei 40 Guthaben pro Bild. Deshalb liegt jede Entscheidung, die Sie vielleicht ändern möchten, vor der Videostufe und nicht dahinter.
Wenn Sie das Board bereits haben, nimmt der Video-Arbeitsbereich ein Bild und einen Bewegungs-Prompt entgegen und erstellt einen Clip mit einer Länge von 3 bis 10 Sekunden, je nach Modell. Das ist Bild zu Video, ein Frame nach dem anderen, und es funktioniert sowohl mit einem gezeichneten als auch mit einem generierten Frame.
Was er nicht übernimmt, ist der Teil, den die Pipeline automatisiert: dieselben Charakterreferenzen an jede Einstellung anzuhängen, die Einstellungsliste als einzigen Plan beizubehalten und die Clips der Reihe nach zusammenzuschneiden. Ein selbst gezeichnetes Board durchläuft den Video-Arbeitsbereich Frame für Frame; ein in Reelfo erstelltes Board durchläuft die gesamte Pipeline.
Bei der Anmeldung erhalten Sie einmalig 100 Guthaben auf Ihr Konto, ohne Karte. Für eine typische Kurzgeschichte reicht das, um von Ihrer Idee zu einem Storyboard zu gelangen — dem Story-Briefing, dem Drehbuch, den Cast-Bildern und dem Einstellungsplan — oder, wenn Sie möchten, für etwa 16 Bilder im Bild-Studio. Ein längeres Drehbuch oder ein größerer Cast kann das Guthaben früher aufbrauchen, und das Video selbst wird mit Guthaben gekauft.
Sie müssen sich anmelden; es gibt keinen anonymen Modus. Ein Clip dauert einige Sekunden, und ein fertiges Video ist eine Folge zusammengeschnittener Einstellungen, keine einzige ununterbrochene Aufnahme — kein aktuelles Modell hält eine durchgehende Minute.
Reelfo versieht nichts, was es rendert, mit einem Wasserzeichen. Der Kompositionsschritt kopiert den Videostream unverändert durch — es gibt keinen Overlay-Filter in der Pipeline, der eines anwenden könnte.
Melde dich an – die ersten 100 Guthaben liegen schon bereit, ganz ohne Karte.